miércoles, 14 de diciembre de 2011

Expresionismo

El expresionismo fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX, Surgido como reacción al impresionismo, frente al naturalismo y el carácter positivista de este movimiento de finales del siglo XIX los expresionistas defendían un arte más personal e intuitivo, donde predominase la visión interior del artista (la expresión) frente a la plasmación de la realidad (la impresión). El expresionismo suele ser entendido como la deformación de la realidad para expresar de forma más subjetiva la naturaleza y el ser humano, dando primacía a la expresión de los sentimientos más que a la descripción objetiva de la realidad, con sus colores violentos y su temática de soledad y de miseria, el expresionismo reflejó la amargura que invadió a los círculos artísticos e intelectuales de Alemania. El expresionismo no fue un movimiento homogéneo, sino de gran diversidad estilística: hay un expresionismo modernista (Munch), fauvista (Rouault), cubista y futurista (Die Brücke), surrealista (Klee), abstracto (Kandinski), entre otros. Aunque su mayor centro de difusión se dio en Alemania, también se percibe en otros artistas europeos como Modigliani, Chagall, Soutine, Permeke, y americanos como Orozco, Rivera, Siqueiros y Portinari.

Fränzi ante una silla tallada de Ernst Ludwig Kirchner, 1910

El viejo rey de Georges Rouault, 1937

El asesino de Edvard Munch, 1910

viernes, 2 de diciembre de 2011

Art Déco

Estilo propio de las artes decorativas desarrollado entre 1920 y 1939 en Europa y América, alcanzó su máximo esplendor en la Exposición Internacional de Artes Decorativas de París en 1925, se caracteriza por la función ornamental, el lujo de los materiales y el frecuente recurso a motivos geométricos y vegetales, ante todo busca decoración por encima de la funcionalidad.

El Interior del Edificio Laura Eugenia, Morelia Michoacán.

Broche-clip de zafiros de Cachemira, Cartier

Vitraux de la co-fundadora de la congregacion: Marie Louise Elise Cestac, Siervas de Maria de Anglet.

vitrales relisiervas1  Vitraux de la co-fundadora de la congregacion: Marie Louise Elise Cestac- (otra vista) vitrales realizados en Art Deco- Siervas de Maria de Anglet - Llavallol - Buenos Aires.-

Le Jardin des Carresses de Pierre Legrain, 1914

El Cementerio de Azul de Francisco Salamone

Cabinet de André Sornay, 1932

Cabinet Art Déco / André Sornay

Art Nouveau

Este estilo constituyó un inicio fundamental de la realidad arquitectónica moderna, así como una especie de unidad básica que transmitió la gran herencia cultural del siglo XIX al siguiente, su origen se encuentra en
el Gothic Revival, el movimiento Arts and Crafts, la construcción del hierro, la moda de los objetos orientales, el gusto ligado a las nuevas técnicas particulares como la de la curvatura de la madera. Todos estos componentes aportaron una contribución al nacimiento de un nuevo lenguajes que abarcaron todas las costumbres de la época, es la conclusión de una larga evolución de problemas culturales y de variaciones de gusto.  La relación con la naturaleza es tan importante que su organicidad inspira la propia conformación arquitectónica.

Sus principales características son:
  • La acentuación lineal.
  • El uso del hierro.
  • Su aplicación más variada, la tendencia de usar muchos materiales en un mismo edificio, la piedra, el ladrillo, la cerámica, el vidrio, la madera, la variedad de colores, la búsqueda de agrupar más sectores productivos.


Fuchsia Collar en ópalo, cabochón zafiro, perlas y oro del joyero Fouquet, 1905

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Vitral de la Catedral St. Vitus, Praga de Alphonse Mucha, 1930

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Medée y Gismonda de Alphonse Mucha, 1898

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étagère de Jacques Gruber, 1903

Art Nouveau étagère / Jacques Gruber

Casa Tassel de Víctor Horta, 1893